第二十一章 初评少女时代 (第2/2页)
“娱乐都是相通的,”易浩彦喝了口水,侃侃而谈:“都是满足人们的某种欲望和需求,这种需求的集合体构成了市场倾向。一首歌的成功,一定是其中的某些特质符合了当前的市场需求,才会收到追捧。这个时候贸然改变风格相当于放弃之前的成功经验,重新出发,风险当然很大了。一般来讲都是穷则思变,这个团的人员年龄都在十代末二十代出头,继续走可爱风是没什么问题的,不用急着转型。就像Wonder Girls在《tell me》的复古风成功后,继续推出了相同风格的《so hot》和《nobody》,更是借助《nobody》的大爆发用复古风直接把组合推到了业界顶点,取得了巨大的成功!这一点上让人不得不佩服朴振英社长。”
孙恩熙有些意外地听到这番分析,饶有兴趣的支起脑袋,明显被吸引了注意力:“那你的意思,SM的这次曲风转变是一次败笔咯?”
“也不能这么说,”易浩彦顿了顿,整理了下思路:“我觉得SM和JYP的运营理念是不同的,JYP更注重歌曲的音乐性和中毒性,往往有符合流行风潮的好歌出现,舞蹈部分难度不是很大,属于注重音乐性的公司,目前JYP的理念里面偶像歌手侧重点在歌手。”
顿了一下,见恩熙姐似乎很感兴趣,易浩彦接着说:“而SM的理念里偶像歌手的侧重点在偶像本身,歌曲和舞台都是为了偶像本身服务的,所以SM为了加强偶像的吸引力,特别在意颜值,喜欢华丽高难度的舞蹈和绚丽的现场效果,更偏重于整个舞台的现场表现力,而不是纯粹的偏重音乐,所以这次转变风格也许是基于长远发展的一次小小的试探。”
“说来听听?”
“韩国音乐市场竞争激烈,各种新团层出不穷。女团相比男团来讲,粉丝的粘性明显不足,男性粉丝总是喜欢年轻有活力的女团,往往会随着时间的推移慢慢流失,而男团的粉丝基础是女性粉丝,这个群体粉丝粘性强而且舍得花钱。所以很明显,女团要想长久地红下去,女性粉丝才是需要抓住的重点粉丝群体。”
一席对韩国偶像市场的分析让孙恩熙频频点头。
见分析得到了肯定,易浩彦笑着继续说:“少女时代这样的大型组合,看人员配备和年龄构成,推出来就是冲着登顶去的,现在已经大红的情况下,想要长盛不衰,就要开始尝试抓住女粉丝的心了。”
“尝试转型就是为了这个吗?”
“我是这么看的,韩国的女团风格很鲜明,年龄小的时候多走可爱风,到年龄较大无法再走可爱风的时候,就要转型性感风,尝试突破。少女时代也是这个发展路线,不过她们的尝试很克制,《Genie》虽然有制服和美腿的性感成分在,但是并不露骨,更多的还有帅气的魅惑的元素,只是一步小小的试水,风格的调整很克制,如果效果不好,还可以再转回可爱风。”
“而且要吸引女粉丝,靠可爱和性感都是不够的,韩国女性社会地位低,压力大,作为同性要吸引她们就需要展现女性独立帅气魅惑多变的形象,全智贤就是靠“野蛮女友”形象一炮而红的。”
听到易浩彦用韩国女性的社会地位特性分析偶像市场的思路,孙恩熙眼睛一亮。饶有兴趣地看他继续侃侃而谈。
“简单地来说,这次尝试是她们拓宽形象的一次实验,她们能够被市场接受的形象越多,发展就越长久,而且偶像歌手侧重点在偶像二字上面,重要的是形象和人设,以歌带人红了以后就要开始以人带歌赚钱了。到年龄渐长的时候,单纯的性感风会降低女性粉丝好感度,只有保持多面的女神风格才是正道,这次的歌词不就唱到“我是你的愿望女神”了吗?”
应景的用少时新曲里的一段歌词为自己的分析做总结,易浩彦结束了自己的陈述。