第149章 当年在专心做演员之前, (第2/2页)

培养出一个成名武师，可远没有培养一个成名艺人难，现在这社会，艺人的成名之路满满的都是套路，不止一套的流水线，而得运社正在努力做的，就是打造出一套完全不同的，全新的流水线出来。

实际上卓有成效，包括门鹤腾、覃宵乾这些相声鲜肉在内的全新风格偶像，在市场上还是受欢迎的，毕竟有真才实学，专业技术好，还抗折腾。

大部分武师最好的出路就是进影视圈，但是在这个圈子里，想要获得成就太难了，尤其现在动作片整体式微，无论是动作设计还是影片情节内卷非常厉害，想要再开新路又没有什么人有想法。

把武师引进戏剧，这在戏剧最开始发展的时候其实就有，各种戏剧的武丑、武生、刀马旦过去都是有真功夫的，但是现在，基本功都比老前辈们差远了——现代孩子吃不得身上辛苦，这是社会发展的问题。

所以很多剧目现在其实没有过去老一辈人演得那么惊艳，可是想要改变年轻人的想法和做法，又实在太难，国得梁这也算是另辟蹊径。

至于赵岳也觉得这有可能是一个新的路子，他们学校毕业的学生每年都有很多是无法在自己的专业内就业的，即使现在各地的格斗俱乐部如雨后春笋般野蛮成长，但是真正能落到他们这些传武人头上的职位，其实很少。

过去还能仗着相关专业去做裁判、助手、陪练什么的，可随着职业赛事的迅速发展，相关利益链条的诞生，这些职位要求越来越专业，很多体育大学也都开设了相关课程，他们的竞争力也越来越低了。

所以实际上，战斗力偏低的武校生其实未来并不太明朗。

而国得梁的这个做法，让赵岳想起了另一件事：舞蹈和武术差别很大，但是党亮和他说过，街舞和武术的相性很好，尤其在身法上有特长的武术生转学街舞非常简单。

很多人没有想到这两者的关联，是因为在大众的眼里，也是从业者多年的推广语言里，即使街舞，也需要音乐艺术的鉴赏力，但实际上，并不全是——街舞需要的基本只是对律动的感知和对身体的控制，音乐的艺术鉴赏力……这东西别说现在国内的街舞，就是那帮所谓的说唱歌手，都未必有。

他们最多就是能听个曲儿，再加点节奏，本质和受三个月职业培训就上岗的dJ没什么区别。

基本上能跟上拍子，找准音乐的节奏，然后再会一些标志性动作，就能出门说自己是个街舞舞者了，毕竟一辈子只会三套舞的街舞舞者也是能年入百万的——这三套舞按照现在的音乐圈水准，基本能匹配所有的当季热门快歌。

而很多人根本也不知道，街舞其实也是有慢舞的。就像党亮玩的震感舞，只不过是一类技巧的提取和堆叠，然后集中释放，经过巧妙的编排之后，就能震撼到很多人——这其中最难的部分是“巧妙的编排”。